Această publicație este depusă sub:
Pagina principală evidențiază,
Interviuri, precum și coloane
KC Carlson. Artă de Keith Wilson.
de KC Carlson
Moartea lui Joe Kubert nu a scufundat complet pentru mine. Prima aniversare a trecerii sale la vârsta de (aproape) 86 este luni viitoare (12 august). Cu toate acestea, o nouă lucrare de la el au apărut tot anul – șase probleme ale lui Joe Kubert oferă (în curând să fie colectate într -un TPB), plus cernirea sa a creioanelor fiului său Andy înainte de Watchmen: Night Owl. (Două probleme au fost finalizate înainte de a trece. Cheltuielile Sienkiewicz a cernut restul.) În unele moduri, părea doar un an – dacă nu ar fi fost pentru golul uriaș al pierderii sale.
Joe Kubert: Creator și Mentor
Joe Kubert: Creator & Mentor, AKA Creatorul de benzi desenate #2 (de la Twomorrows) preia acest lucru cu o problemă de tribut extrem de specială de 160 de pagini, precum și istoria lui Kubert. Include istorie, precum și amintiri de la peste 130 de fani de benzi desenate, prieteni, precum și studenți, într -un pachet frumos scris compilat de editor/designer Jon B. Cooke. Câțiva dintre principalii contribuitori includ fiii lui Joe Adam & Andy Kubert, Frank Thorne, Irwin Hasen, Russ Heath (toate sunt intervievate), George Pratt, Rick Veitch, Timothy Truman, Paul Levitz, precum și mai multe, sub o acoperire de excepție de către Sergio Cariello (și colorat complet de Tom Ziuko), despre care ai crede că a fost într -adevăr desenat de Kubert însuși dacă nu te uiți cu atenție. (Se bazează pe un Sgt tradițional Rock/Armata noastră la War Cover de Kubert din 1970.)
În ciuda titlului său, nu este într-adevăr o revistă-este o hârtie comercială cu drepturi depline (cu coperte rigide), completată la capăt, cu exemple de culoare completă a lucrărilor tradiționale ale lui Kubert (plus câteva surprize care nu au fost văzute niciodată). Lucrări de la alți artiști-Neal Adams, Michael Netzer, Paul Rivoche, cheltuieli Sienkiewicz, Ken Steeacy, Fred Hembeck, precum și alții-sunt alături de omagii la Joe de la Stephen R. Bissette, Jan Duursema, Steve Lieber, Rags Morales, Graham Nolan, Jerry Ordway, Karen Berger, Steve Skeates, Kurt Busiek, Steve Mitchell, Don Simpson, precum și un tribut prelungit al colonițistului Westfield, iubitul Smith. Mulți dintre colaboratori sunt ei înșiși studenți ai faimoasei școli din Kubert.
Aș dori să vă pot spune mai multe despre acest proiect de excepție, cu toate acestea, îl citesc în scurte explozii, deoarece uneori sunt copleșit de subiect, care este încă un pic la fel de proaspăt. Pot să vă spun că în aceste pagini există la fel ca în aceste pagini. Tribute din inimă nici măcar nu începe să -l explice.
Joe Kubert: Creator & Mentor (AKA Creatorul de benzi desenate nr. 2) este oferit acum la toate magazinele de benzi desenate grozave, precum și la servicii de membru. De asemenea, este oferit digital direct de la Twomorrows, cu materiale suplimentare, speciale, care nu s -ar forma în versiunea de imprimare.
Schimbarea subiectului ușor …
DC Special #5
Cred că prima mea realizare că Joe Kubert a fost ceva special a fost DC Special #5 (la vânzare în octombrie 1969). Acest comic de 64 de pagini este o problemă de tot kubert, care evidențiază majoritatea personajelor sale celebre pentru DC, cu reimprimări în care joacă Sgt. Rock, Hawkman, Viking Prince, precum și Eagle Feather (din The Long uitat 1956 Showcase #2 Kings of the Wild Issue). Lipsește este o poveste adversar, deoarece ar mai fi nevoie de câțiva ani înainte ca acea serie să ajungă să fie în mod universal salutată ca un clasic de benzi desenate. Firehair-ul de scurtă durată (de la Showcase, precum și fiul lui Tomahawk) este menționat pe scurt ca proiectul DC de atunci al lui Kubert. Tarzan (1972), precum și Ragman (1976) erau încă în viitor.
Fanii Kubert ar trebui să caute imediat DC Special #5, ca peste o serie de reimprimări, există, de asemenea, unele materiale Kubert care nu au fost reimprimate niciodată, inclusiv o funcție de două pagini a lui Kubert care desenează „unele” din personajele DC la care a lucrat în DC’s în DC’s epoca de Aur. Există 11 aici, inclusiv Ga Hawkman, The Flash, Dr. Fate, precum și Johnny Quick (cerneluri peste creioanele lui Mort Meskin). (Mai multe dintre aceste personaje sunt, de asemenea, pe coperta de atunci. Alți jumătate Muriel, precum și cei cinci copii ai lor – David, Danny, Lisa, Adam, precum și Andy.
De asemenea, gospodăria sa apare într-o nouă poveste de patru pagini în acest număr. ) De asemenea, prezentată este un cameo hilar al artistului Russ Heath, precum și o apariție rapidă de Gerda Gattel, un legendar personal DC Comics, precum și coordonator de producție. Orice tip de creator sau editor DC care a avut vreodată nevoie de recomandări cu privire la un personaj DC îi datorează lui Gerda un mare cuvânt mulțumit ție. Ea a produs, precum și a menținut legendarul DCArhivele (acum înțelese ca biblioteca DC) a tuturor publicațiilor companiei. În această poveste, ea îi oferă lui Joe o grămadă de scrisori de fani (inclusiv una de la Lyndon B. Johnson), care este de două ori mai înaltă decât el.
DC Special #12 este, de asemenea, o mare problemă pentru fanii lui Kubert, Heath, precum și Novick, deoarece reimprimă aventurile prințului viking, The Silent Knight, Robin Hood, precum și Gladiator de Aur de la problemele timpurii ale preluării & BOLD.
Din moment ce suntem aici: DC Special Back History
DC Special #1
DC Special a fost o serie de antologie de reimprimare care s-a desfășurat inițial din 1968 până în 1971, precum și a fost repornită din 1975 până în 1978. Prima problemă a fost orientată către artiști, deoarece a prezentat toate poveștile Carmine Infantino (în mod erud, la fel doar recent decedate). Această problemă a fost publicată în momentul în care Infantino s -a deplasat să ajungă să fie un executiv al DC, în cele din urmă, a ajuns să fie editor DC până în 1971. A fost un fel de tribut pentru cariera sa de imagine la DC, aparent, care se apropie de sfârșit (la acea vreme )
DC Special a fost casa pentru trei probleme (#7, 9 și 13) din „poveștile sportive cele mai ciudate povestite vreodată”, reimprimând în principal povești SF, editate de Julius Schwartz, de Gardner Fox, John Broome, Carmine Infantino, precum și altele, majoritatea, majoritatea Din problemele anterioare ale preluării, precum și ale celor îndrăznețe. De asemenea, acesta a inclus Wanted: The Word’s Cel mai periculos răufăcător (Problemele nr. 8 și 14), care în cele din urmă s-au transformat în propria serie de scurtă durată, notabilă pentru a fi o încercare timpurie a DC de a reimprima materialul din epoca de aur dincolo de prima problemă obișnuită, deoarece precum și povești de origine. Acest lucru a culminat cu colecția de povești de tip Jack Cole Golden Epoa Plastic Guy care au apărut în DC Special #15, o problemă mult mai iubită la acea vreme.
Cea mai mare parte a restului primelor probleme au fost tributuri de gen:
#2: Reimprimări de comedie pentru adolescenți din anii 50, cu moduri actualizate crud
#4: Povești „Horror” din anii 50, cu noile învelișuri de Horror de atunci ale DC-ului de atunci-inclusiv prima apariție a lui Abel, care a apărut ulterior în casa trucurilor, precum și Sandman
#6: „Frontiera sălbatică!” aka Tomahawk, precum și alte personaje timpurii din Americana cu noi înfășurări de Gil Kane
#10: „Opriți -vă: nu puteți bate legea!” Prezentând povești ale ofițerilor de poliție din anii 50, plus pompierul Farrell de la Showcase #1
și #11: „Monștri!”, Reimprimarea poveștilor din anii 1950, precum și din anii ’60 acasă a Secretului (unul de Jack Kirby). Sergio Aragonés oferă câteva noi pagini de legătură.
DC Special #3
DC Special #3 a fost facturat ca „problema all-girl”, cu reimprimări ale Supergirl, precum și povești Star Sapphire, precum și o poveste SF. Atragerea uriașă pentru această problemă au fost cele două, care nu au fost publicate niciodată pe Lady Question, precum și povești ale Canary Black. Aceasta are coperta tradițională (de Neal Adams) a femeilor DC care izbucnește cu fundalul, întrucât eroii masculini primari ai DC arată în șoc!
DC Special #26
A doua încarnare a DC Special (Problemele nr. 22-25) a fost notabilă pentru mai multe reimprimări ale eroilor experienței (trei muschetari, precum și pentru Robin Hood) încă de la început, precum și îndrăznețe, colecții de eco-eco- epocă de argint timpurie Friendly Lantern (unul dintre puținele personaje de seamă proeminente care nu au avut propria sa serie anuală din anii 1960), precum și, în sfârșit, unele reimprimări ale adversarilor de Kanigher, precum și Kubert. Cea mai mare parte a restului acelei serii au fost o mulțime de colecții numite din păcate, din păcate, „Super-Heroes Battle Battle-Gorillas”, „Presents… povești de agitare a Pământului”, „Război împotriva Giganților”, „Războiul Super-Eroes împotriva The the the the the the the the the the the the the the the the the the the the Monștri ”, precum și„ dezastre de spargere a pământului ”-care conțineau într-adevăr câteva povești excelente, menținând ultima colecție (în numărul 28) fiind cu totul nouă.
Au fost încercate mai multe magazine noi. #27 „Pericolul: dinozaurii în general!” a prezentat o poveste excelentă a căpitanului Comet (apoi a jucat în Trick Society of Super-Eroes), cu oferte mari de vedete invitați. La fel ca și numărul 29 (ultimul număr) au prezentat originea istoric, de 34 de pagini, niciodată, niciodată, originară a Societății Justiției din America de Paul Levitz, Joe Staton, precum și Bob Layton. Din păcate, povestea a fost o continuitate pre-criză, precum și în cele din urmă a fost re-făcută (păstrând o mare parte din povestea originală, oricât de lipsită de scânteie) în Trick Origins #31 de Roy Thomas, Mike Bair, precum și Bob Downs în 1988.
Kubert primește ultimul cuvânt
Joe Kubert oferă numărul 5
Joe Kubert este unul dintre cei mai mari artiști de benzi desenate care au mers vreodată pe planetă. Sigur, a fost înțeles pentru supereroi în timpul tinereții sale, în epoca de aur a benzilor desenate, precum și este legat cu atenție cu Hawkman. Cu toate acestea, mai târziu, când a avut mai multe opțiuni la ceea ce a dorit să lucreze, a ales personaje de experiență, nu supereroi costumați. Chiar și șoimul său a fost un războinic contemporan în cele mai bune reprezentări ale sale.
Uită-te la celelalte personaje cele mai cunoscute ale lui Kubert: Tor, Viking Prince, Sgt. Rock, adversar Ace, Firehair, Tarzan, Ragman, soldații din ziarul ecologic Berets, precum și protagoniștii romanelor sale grafice din ultima zi. Kubert’s ChAractorii nu au cerut puteri speciale. Majoritatea erau tipul muritor – războinici – luptând adesea împotriva unor cote imposibile.
De asemenea, Kubert a influențat în alte moduri. Cu Școala Kubert, el a fost instruit, precum și a predat cel puțin două generații de artiști aspiranți, inclusiv doi dintre propriii săi fii, Adam, precum și Andy, care se conformează acum pe urmele tatălui lor în mai multe metode decât una.
Războinicii fac lucrul dificil, apărând, precum și protejarea celor slabi, salvând în mod constant viața popoarelor, în mod obișnuit într -un pericol excelent pentru ei înșiși.
Profesorii, pe de altă parte, se luptă pentru totdeauna într -un alt mod. Dincolo de inspirație, ei trebuie să prindă în mod obișnuit viața din interiorul elevilor lor pentru a -i face să ajungă să fie cei mai buni artiști – nu, cei mai buni oameni care pot fi.
Și, în acest fel, Joe Kubert a sfârșit prin a fi un războinic cu totul diferit.
Am crezut despre asta foarte mult anul trecut.
KC Carlson spune: Mulțumesc, Joe!
Copertine de benzi desenate clasice din baza de date Grand Comics.